يأتي حصول الفنان رمزي يسى على وسام فارس للفنون والآداب في فرنسا منذ أيام قليلة، ليتوّج رحلة عطاء عازف البيانو المصري العالمي (78 عاماً)، ويكلل مسيرة تميزه، كواحد من أمهر اللاعبين وأبرزهم في الأوركسترات العالمية.

"أفتخر بحصولي على وسام فارس للفنون والآداب، وأتقدم بالشكر لفرنسا على هذا التكريم، ولكل من رافقني وألهمني طوال مسيرتي الفنية". بهذه العبارة في حسابه الرسمي على "فايسبوك"، يعرب رمزي يسى عن اعتزازه بهذا التكريم الرفيع، الذي يضاف إلى سلسلة تكريماته وجوائزه السابقة، منذ بدء علاقته مع الأنغام السحرية وهو طفل صغير يتحسس باب المعهد العالي للموسيقى (الكونسرفاتوار) في القاهرة، حتى حجزه موقعاً لافتاً بين رموز الموسيقى الكلاسيكية في العالم.

هذا التعبير عن الاعتزاز بفوز يسى، ينتقل من شخصه كحالة فردية، إلى المؤسسات الثقافية المصرية، التي بدورها تعتبر أن منجزه يمثل مصدر فخر للمؤسسات الثقافية المصرية كافة، وفق نبيلة حسن رئيسة أكاديمية الفنون. كما أن هذا المنجز، وفق وزيرة الثقافة المصرية جيهان زكي، يعكس المكانة التي وصل إليها الفنانون المصريون عالميّاً، ويؤكد قدرة المبدع المصري على المنافسة في كبرى المحافل الثقافية، ويسهم في تقديم صورة مشرفة للفن المصري على المسارح الدولية، وذلك بمشاركاته في الحفلات المرموقة مع أبرز الأوركسترات العالمية، إلى جانب دوره الأكاديمي في تدريس الموسيقى بفرنسا.

سردية استثنائية
تبدو سردية حصول يسى على الوسام استثنائية، ذلك أنه لم يكن موسيقيّاً عاديّاً على مدار رحلته الزاخمة. في بداياته المبكرة، يؤهله تفوقه الواضح بين أعضاء الدفعة الأولى من الموسيقيين الذين تلقوا تدريبهم في المعهد العالي للموسيقى بالقاهرة إلى الالتحاق بمعهد تشايكوفسكي للموسيقى في موسكو (كونسرفاتوار موسكو)، أحد أبرز المؤسسات الموسيقية في روسيا والعالم. وفي المعهد الروسي، يدرس يسى على يد سيرغي دورينسكي (1931-2020)، عازف البيانو والمعلم الموسيقي الروسي الشهير، الملقب بفنان الشعب. ولنبوغه، يحصل يسى على شهادة تقديرية بعد مشاركته في مسابقة تشايكوفسكي عام 1974.

عازف البيانو المصري رمزي يسى.

تتبلور انطلاقة يسى في مسيرته الفنية كعازف منفرد على البيانو في حقبة السبعينيات من القرن الماضي، وذلك مع استقراره في باريس عام 1977. ويسجل اسمه كأول عازف مصري يفوز في مسابقة كبرى في العزف على البيانو، وهي مسابقة "بالوما أوشيا" الدولية للبيانو في إسبانيا. كما يحصد يسى الميدالية التذكارية في مئوية المؤلف الموسيقي وعازف البيانو المجري فرانز ليست (1811 - 1886)، وينال جائزة الدولة التقديرية في مصر في فرع الفنون عام 2007، وهي المرة الأولى التي تُمنح فيها الجائزة عن الأداء الموسيقي. كما يشارك في لجان تحكيم المسابقات الدولية في فرنسا وبريطانيا والولايات المتحدة وغيرها كواحد من أساطين الموسيقى النابغين.

كلمة السر
تشكّل طريقة تفاعل أصابع رمزي يسى مع أصابع البيانو "كلمة السر" في منظومة تميزه، فهو ليس مجرد عازف، وإنما يُكسب البيانو روحاً جديدة، وطاقة حيوية، وكأنه يراقصه في حوار إنساني دافئ، متدفق. هو يعيش مع البيانو الواقع، ويسبح معه في حلم مشترك في الوقت نفسه، ولا يُغفل استشعار نبض الجمهور في القاعة، والإصغاء إلى أنفاسهم المحلّقة في المكان.

يدرك يسى في عزفه أن التعبير الموسيقي يعني لغة خاصة أكثر تجريداً وعمقاً وموسوعية وشمولاً من الكلام، وتتطلب لغة الموسيقى استعداداً فائقاً وقدرة على الغوص والتحليل. وبالتالي فلا يمكن أن تأتي هذه اللغة التعبيرية مسجونة في إطار المحددات والقوالب المسبقة، وما هو ثابت في النوتة. ولكن، يجب أن تكون هناك مساحة للخيال الجامح والإحساس المرهف والرؤية الشفيفة، أو ما يمكن تسميته "شخصية العازف" في تعاطيه مع اللحن، ومع إمكانات الآلة التكنيكية.

رمزي يسى ووسام فارس في الفنون و الآداب.

وهكذا، تحت مظلة الارتجال الواعي بقدر محسوب بعناية، يُبحر رمزي يسى بأنامله وبروحه معاً ضد الثوابت، وضد فكرة التوصيل بمعناها الكلاسيكي الحرفي. ويضيف العزف، بهذا المفهوم، إبداعاً جديداً إلى الإبداع الأصلي الموجود، وذلك من خلال هوية العازف وملكاته الفطرية، وأيضاً من خلال لياقته المتجددة، تلك التي تتعلق بتطور دراساته الأكاديمية، وغزارة معارفه، ومحطات نضجه وخبراته الحياتية، وسعة أفقه في نظرته الفنية والإنسانية.

حضور متوهج
وعلى صعيد التسجيلات، تقترن أصابع رمزي يسى، للمرة الأولى بالنسبة لعازف عربي، بكونشيرتو البيانو لبيتهوفن (المجموعة الكاملة)، وذلك بمرافقة أوركسترا القاهرة السيمفوني. كما تلامس تسجيلاته أعمالاً متعددة لكل من تشايكوفسكي، وفريدريك شوبان، وسيرغي بروكوفييف، وآخرين.

وبسبب أسلوبه الفريد العزف، يتدفق حضور يسى المتوهج، وتتوالى حفلاته في أعرق قاعات الموسيقى حول العالم، مثل قاعة موزيكفراين في فيينا "جمعية أصدقاء الموسيقى"، وصالة فيلهارموني برلين في ألمانيا، ومركز جون كينيدي للفنون الأدائية في واشنطن، ومركز باربيكان وقاعة ألبرت الملكية في لندن، ومسرح الشانزليزيه في باريس، والقاعات التاريخية في مجمع المدينة المحرمة في الصين، وغيرها.

ويتعاون يسى في هذه الحفلات مع كبار قادة الأوركسترا العالميين، من أمثال الروسي فلاديمير أشكنازي، والأميركي ليونارد سلاتكين، والبريطاني تشارلز غروفز، والهندي زوبين ميهتا، وآخرين. كما تتعمق تعاملاته الفنية المباشرة مع الموسيقيين العالميين من خلال فترة عمله كمدير فني للمركز العالمي للموسيقى بقصر المانسترلي التاريخي في القاهرة، ومن خلال عمله كأستاذ للموسيقى في الجامعات الفرنسية، الأمر الذي يجعله في حالة تواصل باستمرار مع الأجيال المتعاقبة في التأليف الموسيقي وقيادة الأوركسترا والعزف الفني بفرادة وخصوصية.